Entre Aspas 1 | Dentro das telas esconde mistérios: 5 pinturas macabras

As pinturas guardam grandes segredos, pra descobrir tem que olhar com os olhos do pintor. Vamos conhecer 5 pinturas com suas histórias macabras.

Judite e Holofernes- Artemisia Gentileschi

Inspirado pela trágica história bíblica, onde Holofernes é decapitado por Judite, Caravaggio, trouxe para a tela todo o drama e realismo do ocorrido. A representação do artista ganhou uma versão de Artemisia Gentileschi, que mostrou uma luta ainda mais violenta e física entre o casal de amantes. A Judite de Artemisia está mais determinada em cortar a cabeça de Holofernes.

A Balsa da Medusa- Théodore Géricault

“A Balsa da Medusa” é um dos trabalhos mais conhecidos do artista romântico francês Théodore Géricault. A obra de arte retrata a vida dos sobreviventes de um naufrágio que tentaram pedir ajuda sinalizando para um navio no horizonte. O incidente em si foi devastador, foi tipo aqueles que a galera fica à deriva e rola canibalismo. O acidente ficou conhecido porque além da desgraça, o capitão do barco abandonou tudo e não quis saber da tripulação e dos passageiros. Na esperança de lançar a sua carreira, Géricault começou a pintar a sequência do acidente com dedicação obsessiva. Seu trabalho foi baseado em entrevistas com sobreviventes, maquetes da jangada e viagens para o necrotério e hospitais. Muitas vezes, o artista pegou restos humanos emprestado para um estudo anatômico e logo Géricault acumulou uma coleção de partes de corpos para ajudar no seu trabalho.

Dante e Virgílio No Inferno- William-Adolphe Bouguereau

“Inferno” é a primeira de três partes do poema de Dante Alighieri na Divina Comédia. Escrito no início do século XIV, o inferno é descrito com nove círculos de sofrimento localizados dentro da Terra. O pintor francês William-Adolphe Bouguereau, capturou um conjunto cenas arrepiantes no oitavo círculo do inferno. Na pintura, Dante, o narrador, e Virgílio, o poeta romano que o guia através da viagem, assistem a uma luta entre os condenados, o alquimista Capocchio é mordido no pescoço por Gianni Schicchi.

Saturno Devorando O Filho- Francisco Goya

Depois de Goya sobreviver a uma grave doença, que o deixou temporariamente paralítico, parcialmente cego e totalmente surdo, ele perdeu a fé no governo espanhol e canalizou a sua insatisfação em suas pinturas. O artista pintava diretamente sobre as paredes de sua casa entre 1819 e 1823 e, algumas delas, refletem a sua agitação interna. Em “Saturno Devorando um Filho”, Goya retratou o mito grego de Titan, que comeu os filhos logo após o nascimento por temer que eles poderiam tomar seu trono.

O Grande Dragão Vermelho- William Blake

Essa pintura foi fonte de inspiração para o filme “Manhunter”, de 1986 e mais tarde para seu remake "Dragão Vermelho", de 2002. A obra de Blake é aterrorizante por conta própria: “Em seguida, outro sinal no céu; um enorme dragão vermelho com sete cabeças e dez chifres, e sobre as suas cabeças sete diademas. Sua cauda varreu a terça parte das estrelas do céu e lançou-as à terra. Em seguida, o dragão parou diante da mulher prestes a dar à luz, para devorar o filho que ela deu à luz.”



É isso galera, espero que gostem e compartilhem com os amigos.

*imagens:reprodução da internet
*com informações de fonte:
idéia fixa;